Ang pinakamahusay na lunas mula sa mga asul sa isang kulay-abo na malamig na araw ng taglamig - isang memorya ng tagsibol ng Sicily, kung saan hindi lamang ang asul na kalangitan, berdeng damo, pulang poppies, kundi pati na rin ang mga guho ng mga templong Griyego ay mukhang nagpapatibay sa buhay. Kabilang sa mga pinaka-kapansin-pansin na lugar sa isla ay ang archaeological reserve sa Selinunte. Ang isa sa mga templo ng Doric na itinayo sa timog-kanlurang Sicily ay itinaas mula sa mga guho ng mga restorer ng ikadalawampung siglo:

Ang Selinunte ay itinatag noong 628 BC. mga kolonista mula sa Megara Hyblaean, isang kolonya ng Greece na lumitaw sa Sicily isang siglo na ang nakalilipas. Ang nagtatag ng kolonya ay si Pamillus, na tinawag mula sa orihinal na metropolis - Megara sa Greece. Napakakaunting impormasyon tungkol sa Selinunte, at ito ay nakakagulat dahil ang laki ng mga gusali nito ay hindi kapani-paniwala. Ang mga labi ng 8 Doric na templo ay natagpuan dito! Ngunit hindi pa rin natin alam ang eksaktong dedikasyon ng alinman sa kanila, kaya sa panitikan ay itinalaga pa rin sila sa pamamagitan lamang ng mga titik. Ang Temple E ay hindi ang pinakamalaki sa kanila. Ito ay may petsang 480-460. BC.

Marahil ito ay nakatuon kay Hera. Ito ay isang uri ng peripter, na may column ratio na 6 x 15. Ang silangang harapan ay naka-highlight sa pamamagitan ng isang hagdanan na binubuo ng 10 mga hakbang. Nagpatuloy ang pataas na paggalaw sa loob, kung saan tumaas ang antas ng sahig mula sa isang silid patungo sa isa pa:

Hindi ko alam kung paano ito ngayon, ngunit sa aming paglalakbay maaari kaming pumasok sa loob ng templo at maglakad sa mga colonnade:

Umakyat sa malalaking bato na bumubuo sa mga dingding:

Mula sa itaas, humanga sa kamangha-manghang mga panorama ng nakapalibot na lugar:

Ang pagkakasunud-sunod ng Doric dito ay tulad ng nararapat: maaasahan, ginawang tao sa tulong ng entasis, pinainit ng ginintuang kulay ng lokal na apog:

Ngunit ang kumpletong larawan ng Temple E ay maaari lamang mabuo pagkatapos ng pagbisita sa Archaeological Museum sa Palermo, kung saan matatagpuan ang mga metope na minsang nagpalamuti sa templong ito. Hindi sila matatagpuan sa panlabas na architrave, ngunit matatagpuan sa likod ng mga haligi, sa itaas na bahagi ng cella:

Kapansin-pansin, ang limestone dito ay kinukumpleto ng mga bahagi ng marmol. Gawa sa marmol ang ulo, braso at binti ng mga babae. Sa metope na ito, nilabanan ni Hercules ang Amazon:

At dito hinahabol ni Athena ang higanteng si Enceladus. Isang napaka makabuluhang episode para sa Sicily! Ayon sa isang bersyon ng mitolohiya, ang diyosa, na naghagis ng bato, dinurog ang higante, at siya ay naging isla ng Sicily. Ayon sa isa pa, mas karaniwan, ang walang kamatayang higante ay natatakpan ng isang malaking bato - ang Mount Etna, at paminsan-minsan ay nararamdaman ito ng mga lindol at pagsabog ng bulkan.

At ito ay isang kalmado at matamis na Artemis na lumalason sa Actaeon sa mga aso:

Tatapusin namin ang aming kakilala sa iskultura ng Temple E sa isa sa mga pinaka-nagpapahayag na mga eksena sa pag-ibig na ibinigay sa amin ng sining ng Greek. Ito ang pagkikita ni Zeus at Hera. Inalis niya ang kamay ng kanyang kapatid na babae sa kanyang mukha, nagsalubong ang kanilang mga tingin, sumiklab ang pagsinta, at hinila na ni Zeus si Hera sa kanyang kama:

Art Sinaunang Greece nagkaroon ng mahalagang papel sa pag-unlad ng kultura at sining ng sangkatauhan. Ito ay tinutukoy ng panlipunan at pangkasaysayang pag-unlad ng bansang ito, na lubhang naiiba sa pag-unlad ng mga bansa sa Sinaunang Silangan. Sa Greece, sa kabila ng pagkakaroon ng pang-aalipin, ang libreng paggawa ng mga artisan ay may malaking papel - hanggang sa ang pag-unlad ng pang-aalipin ay nagkaroon ng mapanirang epekto dito. Sa Greece, sa loob ng balangkas ng isang lipunang nagmamay-ari ng alipin, nabuo ang mga unang prinsipyo ng demokrasya sa kasaysayan, na naging posible upang bumuo ng matapang at malalim na mga ideya na nagpapatunay sa kagandahan at kahalagahan ng tao.

Sa panahon ng transisyon tungo sa isang lipunang may uri, maraming maliliit na lungsod-estado, ang tinatawag na mga patakaran, ay nabuo sa Sinaunang Greece. Sa kabila ng pagkakaroon ng maraming ugnayang pang-ekonomiya, pampulitika, at pangkultura, ang mga polei ay mga independiyenteng estado at bawat isa ay nagtataguyod ng sarili nitong patakaran.

Mga yugto ng pag-unlad ng sining ng Sinaunang Greece:

1. Homeric Greece(12-8 siglo BC) - ang panahon ng pagbagsak ng komunidad ng tribo at ang paglitaw ng mga relasyon sa alipin. Ang hitsura ng epiko at ang una, primitive na mga monumento sining biswal.

2. Archaic, o ang panahon ng pagbuo ng mga lungsod-estado na nagmamay-ari ng alipin (7-6 na siglo BC) - ang panahon ng pakikibaka ng sinaunang demokratikong artistikong kultura kasama ang mga labi at labi ng lumang relasyon sa publiko. Ang pagbuo at pag-unlad ng arkitektura ng Griyego, iskultura, sining, ang pamumulaklak ng liriko na tula.

3 Klasiko, o ang kasagsagan ng mga lungsod-estado ng Greece (5-4 na siglo BC) - isang panahon ng mataas na kasaganaan ng pilosopiya, natural na pagtuklas sa siyensya, ang pag-unlad ng tula (lalo na ang drama), ang pagtaas ng arkitektura at ang kumpletong tagumpay ng realismo sa ang sining. Sa pagtatapos ng panahong ito, nagsimula ang unang krisis ng lipunang alipin, bumaba ang pag-unlad ng polis, na sa ikalawang kalahati ng ika-4 na siglo ay nagdulot ng krisis sa sining ng mga klasiko.

3. Panahon ng Helenistiko (huli ng ika-4-1 siglo BC) - isang panahon ng panandaliang pagbangon mula sa krisis sa pamamagitan ng pagbuo ng malalaking imperyo. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ay dumating ang isang hindi maiiwasang paglala ng lahat ng hindi malulutas na mga kontradiksyon ng pang-aalipin. Ang sining ay nawawala ang diwa ng pagkamamamayan at nasyonalidad. Dagdag pa Mga estadong Helenistiko ay nasakop ng Roma at napabilang sa imperyo nito.

Ang mga poleis ay patuloy na nagkakagalit sa isa't isa, gayunpaman, sila ay nagkakaisa sa kaganapan ng isang pag-atake sa Greece ng isang karaniwang kaaway (ito ang kaso sa Persia at Macedonia). Ang bawat mamamayan ay may karapatang lumahok sa pamahalaan. Naturally, may mga panloob na kontradiksyon sa mga malayang mamamayan, na madalas na ipinahayag sa pakikibaka ng mga demo (mga tao) laban sa mga kinatawan ng aristokrasya.

Sa Sinaunang Greece, ang pisikal na lakas at kagandahan ay lalo na pinahahalagahan: ang mga pan-Greek na kumpetisyon ay isinaayos sa Olympia (Peloponnesian Peninsula). Ang oras ay iningatan sa Olympics, at ang mga estatwa ay itinayo para sa mga nanalo. Ang mga pagtatanghal sa teatro, na una ay nauugnay sa mga pagdiriwang ng relihiyon, kabilang ang mga bilang paggalang sa mga patron ng mga patakaran (halimbawa, ang pagdiriwang ng Great Panathenaia para sa mga Athenians), ay may malaking kahalagahan sa pagbuo ng aesthetic perception. Ang mga relihiyosong pananaw ng mga Griyego ay napanatili ang kanilang koneksyon sa katutubong mitolohiya, kaya ang relihiyon ay nakipag-ugnay sa pilosopiya at kasaysayan. Katangian Ang mythological na batayan ng Greek art ay ang anthropomorphism nito, iyon ay, ang malalim na humanization ng mga mythological na imahe.

Ang mga monumento ng sinaunang sining ng Griyego para sa karamihan ay hindi nakarating sa amin sa mga orihinal na maraming mga sinaunang estatwa ay kilala sa amin mula sa marmol na sinaunang mga kopya ng Roma. Noong kasagsagan ng Imperyo ng Roma (1st-2nd century AD), hinangad ng mga Romano na palamutihan ang kanilang mga palasyo at templo ng mga kopya ng mga sikat na estatwa at fresco ng Greek. Dahil halos lahat ng malalaking Greek bronze statues ay natunaw sa mga taon ng pagkawasak sinaunang lipunan, at ang mga marmol ay halos nawasak, kadalasan ay sa pamamagitan lamang ng mga kopyang Romano, kadalasang hindi rin tumpak, na maaaring hatulan ng isang tao ang isang bilang ng mga obra maestra ng kulturang Griyego. Ang pagpipinta ng Greek sa orihinal ay halos hindi rin nakaligtas. Napakahalaga ng mga fresco na may huli na Helenistikong kalikasan, kung minsan ay nagpaparami ng mga naunang halimbawa. Ang ilang ideya ng monumental na pagpipinta ay ibinibigay ng mga larawan sa mga plorera ng Greek. Malaki rin ang kahalagahan ng nakasulat na ebidensiya, ang pinakasikat sa mga ito ay:"Paglalarawan ng Hellas" ni Pausanias,"Natural History" ni Pliny"Mga pintura" ng Philostratos, senior at junior,"Paglalarawan ng mga Statues" ni Callistratus,"Sampung Aklat sa Arkitektura" ni Vitruvius.

Sining ng Homeric Greece

(ika-12 - ika-8 siglo BC)

Ang oras na ito ay makikita sa mga epikong tula -"Iliad" at Ang Odyssey, na pinaniniwalaang isinulat ni Homer. Sa panahon ng Homeric, ang lipunang Griyego sa kabuuan ay pinanatili pa rin ang sistema ng tribo. Ang mga karaniwang miyembro ng tribo at angkan ay mga malayang magsasaka, bahagyang mga pastol. Ang pang-aalipin ay may episodiko at patriyarkal na katangian ay ginamit (lalo na sa simula) pangunahin sa sambahayan ng pinuno ng tribo at pinuno ng militar - ang basileus. Si Basileus ang pinuno ng tribo, at nagkakaisa sa kanyang katauhan ang kapangyarihang hudisyal, militar at pari. Pinamahalaan niya ang komunidad kasama ang konseho ng mga matatanda - boule. Sa karamihan mahahalagang kaso nagpupulong ang isang pambansang asamblea na tinatawag na agora.

Ang monumental na arkitektura ng mga sinaunang templong Griyego, na nagmula sa panahon ng Homeric, ay ginamit at sa sarili nitong paraan ay muling ginawa ang uri ng megaron na binuo sa Mycenae at Tiryns - isang bulwagan na may vestibule at portico. Ang nagpapahayag na pang-adorno na katangian ng mundo ng Aegean ay dayuhan sa masining na kamalayan ng mga sinaunang Griyego.

Ang pinakaunang nakarating sa atin gawa ng sining ay mga plorera"geometric style", pinalamutian ng mga pattern na pininturahan ng brown na pintura sa maputlang dilaw na background ng clay vessel. Ang pinakakumpletong larawan ng istilong ito ay ibinibigay ng Dipylon vases. Ang mga ito ay napakalaking sasakyang-dagat, minsan kasing taas ng isang tao, at may layunin sa libing o kulto. Sa Dipylon amphorae ang dekorasyon ay lalo na sagana: ang pattern ay kadalasang binubuo ng mga purong geometriko na motif, lalo na ang isang meander na tirintas (ang meander ornament ay napanatili sa buong pag-unlad ng sining ng Greek). Ginamit din ang schematized na mga palamuti ng halaman at hayop.

Ang isang mahalagang tampok ng mga vase ng Dipylon sa ibang pagkakataon ay ang pagpapakilala ng mga primitive na larawan ng plot na may mga schematized na figure ng mga tao sa pattern. Ang mga motif ng plot na ito ay napaka-magkakaibang: ang ritwal ng pagluluksa sa namatay, karera ng kalesa, mga barkong naglalayag, atbp.

Ang eskultura ng panahong ito ay nakarating lamang sa aminngunit sa anyo ng maliliit na gawang plastik, karamihan ay likas na kulto. Ito ay mga maliliit na figurine na naglalarawan ng mga diyos o bayani, na gawa sa terakota, garing o tanso.

"Kabayo" at " Hercules at ang centaur", Olympia

"Taong-araro", Boeotia

Apollo, Boeotia

Ang monumental na iskultura ng Homeric Greece ay hindi pa umabot sa ating panahon. Ang karakter nito ay maaaring hatulan mula sa mga paglalarawan ng mga sinaunang may-akda. Ang pangunahing uri ng naturang iskultura ay ang tinatawag na xoans - mga idolo na gawa sa kahoy o bato.

Pagsapit ng ika-8 siglo BC. isama ang mga labi ng mga monumento ng sinaunang arkitektura ng Greek.

Templo ng Artemis Orthia sa Sparta (rekonstruksyon)

Ang mga guho ng templo sa Thermos sa Aetolia ay napanatili atframe sa Dreros sa Crete. Gumamit sila ng ilang tradisyon ng arkitektura ng Mycenaean, pangunahin ang isang pangkalahatang plano na katulad ng isang megaron: ang apuyan-altar ay inilagay sa loob ng templo, at 2 haligi ang inilagay sa harapan. Ang pinakasinaunang mga istrukturang ito ay may mga pader na gawa sa mud brick at isang kahoy na frame sa isang batong base.

Greek Archaic Art

(ika-7-6 na siglo BC)

Ang kapangyarihan ng pinuno ng tribo - ang basileus - ay nagsimula noong ika-8 siglo. BC. ay lubhang nalimitahan ng pangingibabaw ng aristokrasya ng tribo - ang mga eupatrides, na nagkonsentra ng kayamanan, lupa, mga alipin sa kanilang mga kamay - at pagkatapos, noong ika-7 siglo. BC, nawala ng tuluyan. Ang makalumang panahon ay naging panahon ng matinding tunggalian ng uri sa pagitan ng maharlikang angkan at ng mga tao. Hinangad ng Eupatrides na alipinin ang mga malayang miyembro ng komunidad, na maaaring humantong sa lipunang Griyego sa landas ng mga estadong alipin sa silangan. Hindi sinasadya na ang ilang mga monumento sa panahong ito ay kahawig ng sinaunang sining ng Silangan. Ang kumpleto o bahagyang tagumpay ng malawak na masa ng mga malayang magsasaka, artisan at mangangalakal ay humantong sa pagtatatag ng sinaunang bersyon ng lipunang alipin.

Sa panahon ng ika-7-6 na siglo. BC. Lumawak ang mga pamayanang Greek - nabuo ang mga kolonya sa baybayin ng Mediterranean at Black Sea. Partikular na mahalaga sa susunod na kasaysayan kultura ng sinaunang greek nagkaroon ng mga pamayanan sa timog Italy at Sicily - ang tinatawag na Magna Graecia.

Sa panahon ng archaic, lumitaw ang isang sistema ng mga order ng arkitektura, na naging batayan para sa lahat ng karagdagang pag-unlad ng sinaunang arkitektura. Kasabay nito, ang pagpipinta ng plorera ng plot ay namumulaklak at ang landas sa paglalarawan ng maganda, maayos maunlad na tao. Mahalaga rin ang komposisyon ng liriko na tula, na nangangahulugang interes sa mundo ng personal na damdamin ng isang tao.

Ang ebolusyon ng Greek sculpture

Sa pangkalahatan, ang sining ng archaic period ay conventional at schematic. Ang mga sinaunang mito at kuwento ay malawak na makikita sa sining. Sa pagtatapos ng archaic period, ang mga tema na kinuha mula sa katotohanan ay lalong nagsimulang tumagos sa sining. Sa pagtatapos ng ika-6 na siglo BC. ang mga klasikal na uso ay nagsisimulang dumami sa salungatan sa mga pamamaraan at prinsipyo ng sinaunang sining.

Kahit noong sinaunang panahon, ang sining ng Griyego ay lumikha ng isang bagong uri ng gusali, na naging salamin ng mga ideya ng mga tao - ang templong Griyego. Ang pangunahing pagkakaiba sa mga templo ng Sinaunang Silangan ay ito ang sentro pangunahing kaganapan pampublikong buhay mamamayan. Ang templo ay ang imbakan ng pampublikong kabang-yaman at mga masining na kayamanan, ang parisukat sa harap nito ay isang lugar ng mga pagpupulong at pagdiriwang. Ang mga anyo ng arkitektura ng templong Griyego ay hindi agad nabuo.

Mga Uri ng Templong Griyego

Ang templong itinayo para sa Diyos ay laging nakaharap sa silangan ang pangunahing harapan nito, at ang mga templong inialay sa mga bayani na ginawang diyos pagkatapos ng kamatayan ay nakaharap sa kanluran, patungo sa kaharian ng mga patay. Ang pinakasimple at pinakalumang uri ng batong archaic na templo ay templo "sa antas." Binubuo ito ng isang maliit na silid - bomba, bukas sa silangan. Sa harapan nito, sa pagitan antami(i.e., ang mga projection ng mga dingding sa gilid) 2 haligi ang inilagay. Hindi ito angkop para sa pangunahing istraktura ng polis, kaya madalas itong ginagamit bilang isang maliit na istraktura, halimbawa, ang treasury sa Delphi:

Ang isang mas advanced na uri ng templo ay prostyle, sa harapang harapan kung saan inilagay ang 4 na haligi. SA amphiprostyle pinalamutian ng colonnade ang harapan at likurang harapan, kung saan mayroong pasukan sa treasury.Ang klasikong uri ng templong Greek ay peripter, ibig sabihin. ang templo ay may hugis-parihaba na hugis at napapalibutan sa lahat ng 4 na gilid ng isang colonnade. Ang mga pangunahing elemento ng disenyo ng peripter ay simple at malalim na katutubong pinagmulan. Sa mga pinagmulan nito, ang disenyo ay bumalik sa arkitektura na gawa sa kahoy na may mga dingding na adobe. Mula rito ay nagmumula ang isang gable na bubong at mga beamed na kisame, mga haligi na umaangat sa mga poste na gawa sa kahoy. Ang mga arkitekto ng Sinaunang Greece ay naghangad na bumuo ng mga artistikong posibilidad na nakatago sa disenyo ng gusali. Ito ay kung paano lumitaw ang isang malinaw at integral, masining na makabuluhang sistema ng arkitektura, na kalaunan, sa mga Romano, ay tumanggap ng pangalan. mga warrant, na nangangahulugang kaayusan, istraktura.

Sa panahon ng Archaic, nabuo ang order ng Greek sa dalawang bersyon - Doric at Ionic. Ito ay tumutugma sa dalawang pangunahing lokal na paaralan ng sining. utos ni Doric kinatawan ang ideya ng pagkalalaki, at ionic- pagkababae. Minsan sa Ionic order ang mga haligi ay pinalitan ng mga caryatids - mga estatwa ng mga nakadamit na kababaihan.

Ang Greek order system ay hindi isang stencil na mekanikal na paulit-ulit sa bawat desisyon. Ang pagkakasunud-sunod ay isang pangkalahatang sistema ng mga patakaran, at ang solusyon ay palaging isang malikhaing indibidwal na kalikasan at naaayon hindi lamang sa mga tiyak na gawain ng konstruksiyon, kundi pati na rin sa nakapaligid na kalikasan, at sa klasikal na panahon - kasama ang iba pang mga gusali ng arkitektura. grupo.

Ang Doric temple-peripterus ay nahiwalay sa lupa ng isang batong pundasyon - stereobat, na binubuo ng 3 hakbang. Mag log in naos(isang hugis-parihaba na silid ng templo) ay matatagpuan sa likod ng colonnade sa gilid ng pangunahing harapan at pinalamutian ng isang pronaos, na nakapagpapaalaala sa isang portico sa disenyo"Templo sa mga Langgam" Minsan, bilang karagdagan sa naos, mayroon din opisthodomous- isang silid sa likod ng bomba, na may labasan patungo sa likurang harapan. Ang Naos ay napapaligiran sa lahat ng panig ng isang colonnade -"pteron"(pakpak, peripterus - may pakpak na templo sa lahat ng panig).

Ang haligi ay ang pinakamahalagang bahagi mga warrant. Ang haligi ng Doric order sa archaic period ay squat at makapangyarihan - ang taas ay katumbas ng 4-6 na mas mababang diameters. Ang puno ng haligi ay pinutol sa isang serye ng mga longitudinal grooves - plauta. Ang mga haligi ng Doric order ay hindi geometrically tumpak na mga cylinder bilang karagdagan sa pangkalahatang pagpapaliit paitaas, mayroon silang ilang pare-parehong pampalapot sa taas ng isang ikatlo - entasis.

Ang column ng Ionic order ay mas mataas at mas payat sa mga proporsyon, ang taas nito ay katumbas ng 8-10 mas mababang diameters. Nagkaroon ito ng base kung saan tila lumaki. Ang mga plauta, na sa haligi ng Doric ay nagtatagpo sa isang anggulo, sa haligi ng Ionic ay pinaghiwalay ng mga patag na hiwa ng mga gilid - ginawa nitong doble ang bilang ng mga patayong linya, at dahil sa ang katunayan na ang mga uka sa haligi ng Ionic ay pinutol. mas malalim, ang paglalaro ng liwanag at anino dito ay mas mayaman at mas kaakit-akit. Ang kabisera ay may echinus na bumubuo ng 2 magagandang kulot.

Ang sistema ng order ng Doric sa mga pangunahing tampok nito ay binuo na noong ika-7 siglo. BC. (Peloponnese at Magna Graecia), ang Ionic order ay nabuo sa pagtatapos ng ika-7 siglo. BC. (Asia Minor at isla ng Greece). Nang maglaon, sa klasikal na panahon, ang ikatlong pagkakasunud-sunod ay binuo - Corinthian - malapit sa Ionic at nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na sa loob nito ang mga haligi ay mas pinahaba sa proporsyon (hanggang sa 12 mas mababang mga diameters) at nilagyan ng isang malago na hugis ng basket. capital, na binubuo ng mga floral ornaments - inilarawan sa pangkinaugalian dahon ng acanthus - at curls (volutes).

Ang mga naunang templo ay kadalasang may mga kapital na masyadong mabigat o mga puno ng haligi na masyadong maikli ang aspect ratio ng templo. Unti-unting nawala lahat ng pagkukulang.

Templo ng Hera (Heraion) sa Olympia, ika-7 siglo. BC.

Templo ng Apollo sa Corinth (Peloponnese), ika-2 palapag. ika-6 na siglo BC.

Ang pangkulay ay natagpuan ang lugar nito sa archaic architecture ang mga pangunahing kulay ay madalas na kumbinasyon ng pula at asul. Ang mga tympanum ng mga pediment at ang mga background ng mga metopes, triglyph at iba pang bahagi ng entablature ay pininturahan, at ang eskultura ay pininturahan din.

Mga Templo ng Ionia, i.e. ang mga lungsod sa baybayin ng Asia Minor at mga isla, ay lalo na nakikilala malalaking sukat at luho ng palamuti. Ito ay makikita sa koneksyon sa kultura ng Silangan. Ang mga templong ito ay naging malayo sa pangunahing linya ng pag-unlad ng arkitektura ng Greek. Ang klasikal na arkitektura ay binuo ang lahat ng pinakamahusay na aspeto ng Ionic order, ngunit nanatiling dayuhan sa luntiang luho ang tampok na ito ay binuo lamang sa panahon ng Hellenistic. Ang pinakatanyag na halimbawa ng mga archaic na templo sa Ionia ay ang templo ni Artemis sa Ephesus (ika-2 kalahati ng ika-6 na siglo BC) - diptera, higit sa 100 m ang haba

Modelo ng isang templo sa Istanbul sa Miniaturk Park

Ang Archaic period ay isang panahon ng pag-usbong ng artistikong crafts, lalo na ang mga keramika. Karaniwan ang mga plorera ay natatakpan ng masining na pagpipinta. Noong ika-7 at lalo na noong ika-6 na siglo. BC. Isang sistema ng mga permanenteng anyo ng mga plorera na binuo na may iba't ibang layunin. Ang amphora ay inilaan para sa langis at alak, ang krater ay para sa paghahalo ng tubig sa alak sa panahon ng isang kapistahan, uminom sila ng alak mula sa kylix, at ang insenso ay naka-imbak sa lekythos para sa mga libingan ng mga patay. Noong unang bahagi ng makalumang panahon (ika-7 siglo BC), isang istilong ginagaya ang Silangan ang nangibabaw sa pagpipinta ng plorera ng Griyego ang ilang mga palamuting hiniram mula sa Silangan. Noong ika-6 na siglo. BC. dumating ang tinatawag na black-figure vase painting. Ang patterned ornament ay pinalitan ng isang malinaw na pattern ng silhouette.

Naabot ng black-figure vase painting ang pinakadakilang pamumulaklak nito sa Attica. Ang pangalan ng isa sa mga suburb ng Athens, sikat noong ika-6 at ika-5 siglo. BC. ng mga magpapalayok nito, - Keramik - naging pangalan ng mga produktong gawa sa lutong luwad.

Crater of Clytius, ginawa sa workshop ng Ergotim (560 BC) o Vase of Francois

Ang pinakasikat na pintor ng Attic vase ay si Exekius. Sa kanya pinakamahusay na mga gawa isang guhit sa isang amphora na naglalarawan ng Ajax at Achilles na naglalaro ng dice at isang imahe ni Dionysus sa isang bangka (ibaba ng kylix):

Ang mga pagpipinta ng plorera ng isa pang hindi gaanong sikat na master Andokidas ay kilala para sa kanilang mga makatotohanang motif, na kung minsan ay sumasalungat sa mga diskarte ng planar archaic vase painting: isang amphora na may imahe ng Hercules at Cerberus (Pushkin State Museum of Fine Arts).

Ang mga painting ng mga late black-figure vases ay nagbigay, sa unang pagkakataon sa Greek art, ng mga halimbawa ng isang multi-figure na komposisyon kung saan ang lahat ng mga character ay nasa totoong relasyon. Habang lumalago ang realismo sa sining ng Griyego, ang pagpipinta ng plorera ay nagpakita ng posibilidad na madaig ang pagiging patag. Ito ay humantong sa humigit-kumulang 530. BC. sa isang buong rebolusyon sa pamamaraan ng pagpipinta ng plorera - sa paglipat sa red-figure vase painting, na may mga light figure sa isang itim na background. Ang mga mahuhusay na halimbawa ay nilikha sa pagawaan ni Andokida, ngunit ang lahat ng mga posibilidad ay ganap na nahayag sa panahon ng klasikal na sining.

Ang pagbuo ng archaic sculpture ay kasalungat. Halos hanggang sa pinakadulo ng archaic na panahon, ang mahigpit na pangharap at hindi gumagalaw na mga estatwa ng mga diyos ay nilikha. Kasama sa ganitong uri ng rebulto ang:

Hera mula sa isla ng Samos atArtemis mula sa isla ng Delos

Goddess with Pomegranate, Berlin Museum

Ang nakaupo na mga pigura ng mga pinuno ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang oriental na espiritu ( mga archon) na inilagay sa kahabaan ng daan patungo sa sinaunang templo Apollo (Didymeion) malapit sa Miletus (sa Ionia). Ang mga eskematiko, geometrical na pinasimpleng mga estatwa ng bato ay ginawa nang huli na - sa kalagitnaan ng ika-6 na siglo. BC. Ang mga larawan ng mga pinuno ay binibigyang kahulugan bilang solemne iconic na mga imahe. Ang gayong mga estatwa ay kadalasang napakalaki, na ginagaya din sa ganitong diwa Sinaunang Silangan. Ang partikular na tipikal ng archaic na panahon ay mga patayong hubad na estatwa ng mga bayani, o, kalaunan, mga mandirigma - kouros. Ang hitsura ng imahe ng kouros ay may malaking kahalagahan para sa pag-unlad ng iskultura ng Griyego; Ang pangkalahatang pag-unlad ng uri ng kouros ay napunta sa mas higit na katapatan sa mga sukat at isang paglipat mula sa maginoo na dekorasyong dekorasyon. Nangangailangan ito ng mga radikal na pagbabago sa kamalayan ng tao, na naganap pagkatapos ng mga reporma ni Cleisthenes at ang pagtatapos ng mga digmaang Greco-Persian.

Ang isa sa mga pinakaunang templo ng Kanluran ay ang Templo C sa Selinunte, c. 540 BC, na matatagpuan sa isang malaking grupo ng mga gusali na itinayo sa acropolis ng lungsod sa pagkakasunud-sunod ng Dorian. Mayroon itong archaic elongated plan (cella na walang column), na naka-frame ng mas makitid at mas mahabang colonnade (6 x 145 m). Ang pasukan mula sa silangan ay malakas na pinatingkad ng isang dobleng hilera ng mga haligi at isang hagdanan na may walong hakbang (apat sa mga gilid; ito ay isang tradisyonal na solusyon para sa Timog Italya). Ang mga haligi ay may iba't ibang mga diameter, ngunit sa loob ng mga proporsyon ay dinadala na sa pagkakaisa: aditon at pronaos ay halos pantay sa laki. Ang hitsura ng templo ay partikular na nagpapahayag: ang mga haligi ay may mas payat na sukat kaysa sa mga nakaraang templo, na may mas binuo na mga kapital, ang bahagi na kanilang dinala ay eksklusibong pandekorasyon at eleganteng. Sa harapan, sampung metopes sa mataas na kaluwagan ay naglalarawan ng mga cosmogonic myths: Perseus at Medusa, Apollo sa quadriga, Hercules at ang Cercopes. Ang lahat ng mga metopes sa ibaba at sa itaas ay may mga flat stone projection, na parang hawak ang imahe sa loob ng kanilang mga hangganan. Ang palamuti ay napunta nang maayos sa disenyo ng arkitektura, ngunit hindi panloob na konektado dito - mukhang isang appliqué na inilapat sa itaas. Ang mahabang gilid ng templo ay pinalamutian ng isang terracotta belt, habang ang pediment ay nililok - naglalaman ito ng isang imahe ng Gorgon.

Ang isang pangkat ng mga gusali mula sa makalumang panahon ay napanatili din sa Poseidonia (Paestum). Sa Magna Graecia, ang mga sira-sirang templo ay hindi giniba, tulad ng sa Balkan, ngunit ang mga bago ay itinayo sa malapit. Kaya't nakatayo sila ngayon sa bukana ng Sela - sa isang mabangis na lugar na halos hindi ginagalaw ng sibilisasyon, sa gitna ng mga latian na kapatagan at parang; Ang pinaso na lupa ay lumilikha ng isang malambot na tono para sa kulay-abo-dilaw na apog, at ang kalat-kalat na halaman ng mga puno at namumulaklak na palumpong laban sa napakalalim na kalangitan ay nagsasalita tungkol sa lumilipas at walang hanggan.

20. Templo ng Hera I sa Poseidonia (Paestum).

Sa mga gusali ng Poseidonia, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang Templo ng Hera I, na dating tinatawag na "Basilica", ca. 540 BC, binuo mula sa pink tuff. Bubong at palamuti lang ng entablature ang nawala. Ang isang malakas na hilera ng mga makakapal na column na nakatayo sa isang three-stage stylobate ay lumilikha ng kamangha-manghang ritmo, na parang malupit na musika, tulad ng solemne na ritmo ng Dorian mode. Ang mga channeled trunks na may matalim na kurbada (mas manipis patungo sa itaas) ay bumubuo sa bawat isa sa lima hanggang pitong bloke ng bato. Ang mga ito ay nakoronahan ng malalaking abaci na nakahiga sa napaka-flat na echinae.

Mukhang tradisyonal na itinayo ang templo para sa uri ng Dorian: ito ay isang malaking hugis-parihaba na gusali (9 x 8 na haligi) na may pasukan mula sa silangang bahagi(blangko ang kanlurang dulo), na may mga hanay na malayo sa mga dingding, gaya ng nakaugalian sa Timog Italya. Ang interior ay nahahati sa tatlong ordinaryong bahagi: pronaos - naos - opisthodome, kung saan ang naos ay nahahati sa dalawang naves ng walong hanay. Para sa isang late archaic na templo, at tulad ng isang monumental na isa sa na, ito ay isang napakabihirang tampok, tulad ng sa Olympian Heraion, magkadugtong sa dulo ng mga pader ng cella. Dahil dito, ang kakaibang bilang ng mga hanay (siyam) sa portico na na-sandwich ng mga "antes" ay humantong sa katotohanan na walang gitnang pasukan sa templo: isang haligi ang nakatayo sa kahabaan ng axis, tulad ng nangyari sa mga templo ng ika-8 siglo. BC, - Hera sa Samos at Apollo sa Thermosa (templo C). Bukod dito, ang paghihiwalay at paghihiwalay ng mga naves ay minarkahan ng pagkakaroon ng mga independiyenteng pasukan mula sa pronaos - seremonyal, nilagyan ng mga hakbang. Ang isa pang pambihirang tampok ay ang pagtaas ng laki ng penultimate intercolumnium, sa pagitan ng ikaanim at ikapitong hanay. Baka may estatwa ng kulto doon. Ang mahigpit na linear na landas ay nasira lamang sa hilagang nave, kung saan binuksan ang pasukan sa opisthodome - ang isa ay maaaring pumunta doon, tulad ng dati sa aditon, at pagkatapos, matapos ang maliit na bilog na ito, umalis sa templo. Ang mga dahilan para sa gayong mahigpit na dibisyon ng dalawang naves, na may diin na priyoridad ng isa (hilaga), ay hindi malinaw.

Ayon sa mga mananaliksik, ang mga proporsyon ng gusali (24.5 x 54.34 m) ay ganap na akma sa konsepto ng simetrya na binuo ng mga unang arkitekto at batay sa ratio ng mga integer. Kaya, ang buong cella ay may aspect ratio na 2:7, walang pronaos at opisthodomos 2:5, habang ang pangkalahatang plano ng gusali ay may ratio na 4:9, na mauulit sa ika-5 siglo. BC. sa Parthenon. Ang haba ng stylobate - 100 Ionian cubits - ay sumasalamin sa magic ng bilang na "100" (tandaan ang Greek "hundred-foot" na mga templo - hecatompedons). Sa mga sukat na ito ng gusali makikita ang impluwensya ng relihiyosong palaisip na si Pythagoras.

Malapit, patayo sa inilarawan na templo, na nasa Classical na panahon (460-440 BC) ang templo ng Hera II ay itinayo, na kahit na may isang pediment na napanatili.

Ang arkitektura ng Southern Italyano, na umunlad sa oras na ito, ay nakakuha ng medyo kakaibang hitsura mula sa metropolis: dito ang mga templo ay madalas na napapalibutan ng makitid na pahabang colonnades; nagtatago ng mas maikli at mas compact na cellae: i.e. pinanatili ng colonnade ang balangkas ng archaic type, at ang cella ay sumunod sa isang bagong bersyon ng disenyo. Bilang karagdagan, ang colonnade ay madalas na inilipat sa malayo mula sa mga dingding ng templo, na bumubuo ng malalawak na portico, mas katulad ng mga gallery at veranda para sa paglalakad; binigyan nila ang mga templo ng Italyano ng medyo pinalawak na hitsura, na nakapagpapaalaala sa dipterae, ngunit walang panloob na hanay ng mga haligi sa pterome.

Sa southern Italian order architecture, may iba't ibang solusyon sa problema ng isang relihiyosong gusali. Kaya, ang isang variant na nakapagpapaalaala sa sinaunang Minoan-Mycenaean na mga anyo ay kinakatawan ng Templo ng Hera sa Silaris River sa Poseidonia, ca 540 BC. Dito, sa tabi ng malaking templo (8 x 16), mayroong isa pa, maliit - "sa anta", na may apat na haligi sa harapan. Ang bagay na sinasamba sa malaking gusali ay nasa gitna ng cella; sa dingding sa tapat ng pasukan ay may isang siwang kung saan ang isa ay pumasok sa opisthodome na may isang blangkong dingding sa likod. Ang kumbinasyon ng dalawang sagradong gusali ay nakapagpapaalaala sa sinaunang antithesis ng malaki at maliit, kamatayan at buhay. Kung ang kalapitan ng mga gusali ay tinutukoy ng kanilang functional at semantic na koneksyon, kung gayon ang mga ritwal ng pagkamatay ng isang diyos ay maaaring isagawa sa isang malaking templo, at ang mga ritwal ng muling pagsilang sa isang maliit. Ang konsepto na ito ay kilala sa mundo ng Minoan-Mycenaean: ang magkakasamang buhay ng malalaki at maliliit na palasyo (tulad ng, halimbawa, sa Knossos), isang malaking libingan na may maliit na silid ng sangay (Mycenaean tholos ng Atreus, Clytemnestra, tholos sa Orkhomenes).

Sa row na ito malaking templo Ang G, o ang Templo ng Apollo, sa Selinunte ay namumukod-tangi sa pambihirang disenyo nito. Kasama ng mga tradisyonal na tampok: isang pinahabang parihaba na plano, isang silangang pasukan, isang triple na dibisyon ng panloob na espasyo sa pronaos, naos at opisthodome, pati na rin ang tatlong nave na pinaghihiwalay ng sampung pares ng mga haligi, mayroon din itong mga tiyak. Ang opisthodome sa Apollonion ay pinutol mula sa cella at may independiyenteng pasukan sa kanluran. Mayroong isang pahiwatig ng isang pangalawang cella, na sa ngayon ay kumakatawan sa "likod na silid"; pagkatapos ay bubuo ito sa isang malayang bahagi ng interior. Bilang karagdagan, ang tatlong-nave cella ay sarado sa harap ng dulo ng dingding, na bumubuo ng isang circuit sa paligid ng rebulto ng templo. Kaya lumitaw ang natatanging ideya ng pag-ikot sa rebulto ng diyos, na dati ay halos hindi nakikita. At, bilang karagdagan, posible na makapasok sa mga side naves mula sa mga pronao sa pamamagitan ng mga espesyal na pasukan. Ito rin ay isang mahalagang pagbabago (ito ay nabanggit sa itaas sa pambihirang templo ng Hera I sa Poseidonia), malapit sa konsepto ng tatlong-nave na mga templo ng Etruscan; ang mga bahagi sa gilid ay pinaghiwalay mula sa pangunahing isa, nananatiling konektado dito sa pamamagitan ng parehong ideya ng ​​paglihis.

Ang Agrigentum, isang makulay, mabangong sulok ng Sicily, na hinugasan ng sinag ng araw at hinahaplos ng mahinang simoy, ay tila isang paraiso para sa mga naninirahan mula sa Rhodes at Crete, at, sa inspirasyon ng gayong kagandahan, kumilos sila nang naaayon, nagtatayo ng mga templo na tila lumalaban sa mga diyos sa kanilang kadakilaan at mapagmataas na tingin pababa sa mundo ng mga mortal lamang.

Ang templo, na nakatuon kay Olympian Zeus at itinayo bilang paggunita sa tagumpay ng Ingles laban sa mga Carthaginians sa Labanan ng Chimera (480-479 BC), ay ang pangunahing pinagmumulan ng pagmamalaki para sa mga Agrigenians. Ang malalaking semi-column nito, na pinagsalitan ng mga estatwa ng Atlantean, ay lumikha ng impresyon na dinadala nila ang bigat ng buong istraktura, tulad ng Atlas, na sinentensiyahan ni Zeus dahil sa pagtulong sa mga tiatan na hawakan ang buong mundo sa kanilang mga balikat. Ang espasyo ng templo ay kayang tumanggap ng 42 libong tao sa panahon ng pagkubkob ng hukbo ng Carthaginian noong 406 BC. ang buong populasyon ng lungsod ay sumilong sa templong ito.

Ang pitong mga templo ng Doric na nakapalibot sa sagradong lugar ay ginawa ng gintong-studded tuff at orihinal na natatakpan ng isang layer ng maliwanag na kulay na polychrome plaster. Nakaharap silang lahat sa silangan, oo. Ang pasukan ni Chorloba at ang mga pigura ng mga diyos na nakatayo sa harap nito ay pinaliwanagan ng mga sinag. sumisikat na araw- isang simbolo ng buhay. Sa mga templong ito, ang Templo ng Concord ang pinakamahusay na napreserba. Ang mga fluted column nito ay umaabot sa 22 talampakan ang taas at bahagyang slope papasok. Itinayo noong ika-5 siglo. BC.

Medyo mamaya, sa pagtatapos ng ika-6 na siglo. BC, isang maliit na templo ng Athena ang itinayo sa Poseidonia, na dating itinuturing na templo ng Ceres (14.54 x 32.88 m). Mayroon na itong mas modernong istraktura, na may pantay na bilang ng mga suporta sa mga dulo (6 x 13 na hanay); Ang mga proporsyon ng bomba ay napaka-simple - 1:2. Ang panloob na organisasyon ng espasyo, na may apat na hanay ng pronaos, ay naghahayag na ng mga purong Ionian na katangian. Ang naos ay walang opisthodome o treasury, ngunit mayroong isang napakalawak na pasukan, na minarkahan ng dalawang hanay, kung saan mayroong dalawang hagdanan na humahantong sa itaas na bahagi ng gusali (isa pataas, ang isa pababa) - silangang linya, na ngayon ay lumilitaw sa mga templo ng Agrigentum. Sa mga santuwaryo ng Syria at Lebanon ay may mga hypetral na templo, na may butas sa bubong at hagdan na humahantong dito o upang buksan ang mga terrace na nakaayos doon, na pinaniniwalaan na nilayon para sa mga ritwal ng apoy; Ang gayong mga hagdan, nang maglaon, ay natuklasan sa Baalbek at Palmyra. Ito ay sumusunod mula dito na ang bukas na bubong ay nauunawaan bilang isang plataporma, at ang templo mismo ay nauunawaan bilang isang substructure para dito. Ang landas mula sa ibaba hanggang sa itaas ay din silangang ideya, ipinatupad sa mga gusali tulad ng mga Sumerian ziggurat.

Ang Templo ng Athena ay may napanatili na pediment, na nakatayo sa isang mataas na entablature, na may mga Dorian triglyph at metopes at isang napakalawak na cornice. Dito lang talaga naramdaman kung gaano kalakas ang pagdiin ng isang kargada sa colonnade at kung paano, sa pamamagitan ng isang purong aesthetic na pagpapahayag ng mga tectonics ng masa at ang kanilang pamamahagi sa kalawakan, ang bigat ng "kalawakan" ay napagtagumpayan.

Templo ng Athena sa Poseidonia?

Ang mga pagtatangka na pagsamahin ang order ng Dorian sa order ng Ionian ay ginawa sa Greece nang maraming beses. Ang kasong ito ang una; Ang pinakatanyag na karanasan ng naturang synthesis ay ibibigay ni Ictinus, isa sa mga tagalikha ng Parthenon, sa misteryosong templo ng Apollo sa Bassae.

Ang pinakamatandang templo ng Dorian sa metropolis ay itinuturing na Templo ng Hera sa Olympia, na itinayo bago ang 600 BC. Nakatayo ito sa hilagang-kanlurang sulok ng isang sagradong lugar na tinatawag na Altis ("Grove"), sa tapat ng silangang burol ng Kronos. Ang Templo ng Hera ay isa nang klasikong peristyle (49 m ang haba at 17 m ang lapad) - pinahaba ang haba, na nakatuon sa mga kardinal na punto, na may dalawang magkahiwalay na pasukan, mula sa silangan at kanluran, na walang western apse, na ngayon ay namamatay. . Ang silangang pasukan, na "tama", na may pantay na bilang ng mga haligi sa kahabaan ng harapan at, nang naaayon, nang walang sinaunang gitnang haligi na humaharang sa pasukan, humantong sa cella, at ang kanluran sa isang napakababaw na opisthodome, ngunit, gayunpaman, ang hitsura ng isang pangalawang pasukan (at isang pangalawang façade) ay malalim na nagpapakilala ng Greece. Panloob templo ng Olympic mukhang hindi karaniwan para sa isang ordinaryong peristyle na gusali. Hinati ito patayo sa pamamagitan ng mga lintel na umaabot mula sa mga dingding sa gilid (bawat isa ay may nakadikit na haligi) sa mga compartment - apat na malaki sa bawat panig, at sa dulong dingding ay bumubuo sila ng isang karaniwang mababaw na espasyo kung saan, malinaw naman, ang estatwa ng kulto ng tumayo ang diyosa. Ang mga lintel, na mas malinaw kaysa sa mga projection sa templo ng Samian, ay hinati ang espasyo sa mga cell - tulad ng mga panloob na kapilya, mga templo, na ang bawat isa ay maaaring magkaroon ng isang indibidwal na layunin at, paggalaw kasama na kung saan ay kahawig ng "diving" mula sa isang spatial zone patungo sa isa pa. Kaya, ang landas patungo sa layunin sa templo ng Hera ay talagang kahawig ng paglangoy ng diyos ng araw sa sinapupunan ng kaguluhan ng mga ninuno.

Ang kosmos sa Olympia ay sinasagisag ng sagradong puno. Sa makasaysayang mga panahon, ito ay ang olibo, tungkol sa kung saan, gayunpaman, walang ganoong maaasahang impormasyon ay napanatili bilang tungkol sa Acropolis; malalaman lamang na dinala ito ni Hercules dito mula sa bansang Hyperborean. Marahil, bago ang olibo, ang puting poplar ay iginagalang dito, dahil sa pangunahing altar ang apoy ay sinindihan ng kahoy mula sa punong ito, kung saan mayroong isang espesyal na pari. Sa anumang kaso, ang paggalang sa mga sinaunang haligi ng templo (6 x 16) ay nagsasalita tungkol sa pagsamba sa puno. Pangunahin ang lahat ay kahoy, unti-unti silang pinalitan ng mga bato, upang ang Pausanias noong ika-2 siglo. Nakakita rin ako ng isang nakaligtas na haliging kahoy. Ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay kawili-wili para sa kasaysayan ng pag-unlad ng sinaunang pagkakasunud-sunod. Ang pag-aalis ng kahoy sa pamamagitan ng bato, hakbang-hakbang, siglo sa pamamagitan ng siglo, ay binago ang hitsura ng mga sinaunang dambana at natukoy ang magkakasamang buhay sa mga ito ng iba't ibang ideya, iba't ibang materyales at anyo; Ang pinakasinaunang mga gusali ng mga Griyego, tulad ng Templo ng Hera sa Olympia, ay maaaring maging "hindi artistikong" at "luma." Ang mga materyales ng templo ay sinasagisag din: ang mga dingding ng templo, na gawa sa hilaw na ladrilyo, ay nakatayo sa isang plinth na bato, ang mga haligi ay orihinal na kahoy, unti-unting pinalitan ng mga bato, ang kisame ay gawa sa kahoy, ang bubong ay may linya clay tile at pinalamutian ng malalaking (2.25 m ang lapad) acroteries mula sa terracotta.

Ang sinaunang dibisyon ng cella sa dalawang naves ay pinalitan ang bago - tatlong-nave. Kasabay nito, ang prinsipyo ng binaryity (ang paghahati ng kaguluhan sa dalawang tagalikha) ay lumipat sa antas ng istruktura: ang cella ay nagsimulang hatiin sa dalawang transversely.

Ang isang katulad na kababalaghan sa nakumpletong anyo nito ay nabanggit sa templo ng Athena Polyada sa Acropolis ng Athenian, na tinatawag na Hekatompedon - Stofutov. Ang mga templong "daang-talampakan" ay tipikal Greek archaic– Ang 100 talampakan ay isang uri ng modular measure para sa "ideal" na templo. Malaki na ang nabawas sa haba (6 x 12 na hanay), hinati ito ng isang nakahalang pader sa dalawang magkapantay na bahagi, na nakatuon sa dalawang diyos ng asawa. Ang silangan ay ibinigay kay Athena, ang kanluran - kay Poseidon. Ang una ay pinasok sa pamamagitan ng silangang portiko; isang maikling three-nave hall (3 x 2 columns) ang bumukas sa harap ng bisita. Marahil dito nakatayo ang estatwa ng kulto ng isang nakaupong Athena na may gorgoneion sa kanyang dibdib, na dati, bago ang pagtatayo ng Parthenon, ay binigyan ng bagong peplos sa pagdiriwang ng Great Panathenaia. Ang kanlurang pasukan ay humantong sa isang malalim na opisthodome, kung saan ang dalawa pang pasukan ay bumukas sa isang dobleng adyton. Bakit may dalawang silid ng ritwal? Para kay Erechtheus at Cecrops, ang pinaka sinaunang mga hari ng Attica, na iginagalang sa Acropolis noong mga klasikal na panahon? O para sa iba pang mga ritwal figure? Nakakapagtataka na ang bahaging "lalaki" ay itinayo, tulad ng sa templo ng Apollo sa Corinto, ayon sa uri ng landas, at ang "babae" - ayon sa uri ng Minoan epiphany, na tinalakay sa itaas na may kaugnayan sa modelo ng santuwaryo mula sa Archanes: lumapit sa templo, binuksan ang pinto at natigilan - sa himala ng hitsura ng diyosa.

Templo ng Athena Aphaia sa isla ng Aegina. Mga 500-480 BC

Ang Dorian na templo ng Athena Aphaia sa isla ng Aegina ay nakumpleto ang linya ng pag-unlad. Ito ay nakatuon sa diyosa, na ang epiclesis ay itinuturing na katumbas ng Cretan Diktynna - isa sa mga hypostases ng Lady. Ang templo ay maliit, na binuo ng maputlang kulay-abo na shell limestone, na natatakpan ng plaster sa itaas: ito ay nakatayo sa isang espesyal na pedestal ng bato na may apat na hakbang at nakatuon, tulad ng karamihan sa mga dambana ng Greece, patungo sa dagat (Saronic Gulf). Tradisyunal ang dibisyon ng panloob na espasyo: pronaos, naos at opisthodome, pinananatili sa magandang proporsyon (5 x 12 column). Ang gusali ay mas magaan kaysa sa mga naunang Dorian at kahit na lumulutang - sa maliwanag na liwanag laban sa backdrop ng mga berdeng puno ng pino, ito ay maayos na nakikita sa kapaligiran. Ang mga haligi nito ay matangkad at manipis, na may mga sukat na katulad ng sa Parthenon (diameter sa taas ratio: 5.32, sa Parthenon - 5.48). Bukod dito, ang kaplastikan ng mga kabisera ay naaayon sa kanilang mga arkitekto (na mawawala na sa Parthenon).

Isang mahalagang inobasyon ang umuusbong. Ang tatlong-nave cella, kung saan nakatayo ang estatwa ng kulto ng diyosa, ay may dalawang-tier na colonnade: sa mga haligi ng unang baitang mayroong maliliit na haligi ng pangalawa. Alinsunod dito sa itaas na baitang Mayroong dalawang maliit na gallery sa kahabaan ng hilagang at timog na pader para sa paglalakad sa paligid. Ang templo ay may maayos na hitsura sa labas at sa loob, "kung saan ang estatwa ng kulto ay hinabi sa arabesque ng colonnade." Ang pagtayo ng dalawang-tiered na suporta sa isang maliit na gusali ay nagpapahiwatig na ito ay ginawa para sa mga kadahilanan ng ritwal. Ang estatwa ng kulto ng diyos, sa una ay maliit, kahoy, pana-panahon, taun-taon, ay dumaan mula sa isang pari patungo sa isa pa, kung saan ang bahay ay itinatago (ang mga naturang estatwa ay ginawa ng Argive Ageladus), sa oras na ito ay unti-unting nakakuha ng isang malaking sukat. Ang monumental na estatwa ng kulto ay nakatayo na ngayon sa gitnang nave, na nasa gilid ng dalawang-tiered colonnade. Dalawang hagdanan ang humahantong mula sa ibaba, upang habang naglalakad sa maliit na itaas na mga gallery, makikita ng isa ang rebulto mula sa itaas. Noong nakaraan, ang pagmumuni-muni ng isang estatwa ng kulto ay maaaring ganap na ipinagbabawal (ang gintong estatwa ni Apollo sa adyton ng templo ng Delphic), o pinapayagan mula sa antas ng sahig, ngunit ngayon ang landas ay binuksan para sa pag-akyat ng tao; nahuhulog sa katayuan ng isang celestial, maaari niyang pagnilayan ang mga sagradong bagay mula sa itaas hanggang sa ibaba. Bukod dito, kung sa katimugang mga templo ng Italyano tulad ng Apollonion o ang templo ng Athena sa Poseidonia, umakyat ang mga tao, kasama din ang dalawang hagdanan, at mayroong komunikasyon sa pagitan ng simbolikong kalangitan at ang tunay na isa (ang bubong ng templo ay ang kalawakan), pagkatapos ay sa templo ng Aegina ang lahat ng ito ay artipisyal lamang na ginawa. Ang templo ng Aegina ay hindi hypothral at walang patag na bubong: ito ay modelo ng klasikal na imahe ng uniberso na may tatlong bahagi nito. Samakatuwid, ang pag-abot sa antas ng maliit na colonnade ay nangangahulugan ng pag-abot sa langit. Gayunpaman, ang ideya ay sinabi na matagal na ang nakalipas bilang ang archaic na tema ng "pagpapakilala sa Olympus" ng muling nabuhay na diyos - Hercules, Hyakinthos, Hephaestus.

Aralin #12.

Paksa.

Target. - Upang ipaalam sa mga mag-aaral ang mga tampok ng Greek relief ng Archaic at

Classics; magbigay ng ideya ng mga relief ng mga templo ni Athena sa Selinunte, Zeus sa

Olympia, Parthenon.

Paunlarin ang kakayahang ihambing ang mga gawa ng isang uri ng sining sa iba't ibang uri

Makasaysayang panahon; iugnay ang mga pinag-aralan na akda sa isang tiyak na panahon.

Ipahayag ang iyong sariling opinyon tungkol sa mga klasikong gawa.

Kagamitan. Computer, projector, computer disk, illustrative at handout na materyal sa paksa.

Mga konsepto at termino. Relief, palamuti, frieze, metope, komposisyon.

Panitikan.

1. Martynov V.FY. mundo kultura ng sining: Pagtuturo. – Minsk, 1999.

2. Guzik M.A. Sa paghahanap ng gintong balahibo. MHC sa mga pagsusulit, puzzle, crosswords at cryptograms. – M., 1994.

3. Pag-aaral sa kultura. Teksbuk para sa mga mag-aaral. – Rostov-on-Don, 1995.

4. Sino ang sino sa sinaunang mundo. Direktoryo. – M., 1993.

5. Art. Encyclopedia para sa mga bata. Tomo 1,2. "Avanta", - M., 1999.

Disenyo ng board. Paksa. Epigraph, gawaing problema.

Uri ng aralin. Pinagsama-sama

Pormularyo ng organisasyon ng aralin. Lektura sa paaralan. Ang mga elemento ng praktikal na gawain ay pinagsama-sama.

Magplano para sa pag-aaral ng bagong materyal.

1. Relief ng Templo ni Athena sa Selinunte:

2. Templo ni Zeus sa Olympia:

3. Metopes at Ionic frieze ng Parthenon.

Epigraph.

Kaluluwa.

I. Winkelman.

Gawain ng problema.Pagkatapos pag-aralan ang bagong materyal, kumpletuhin ang gawain 7 in workbook. (Ikonekta gamit ang mga arrow ang mga larawan ng mga templo ng Doric ng Archaic at Classical na panahon na may kaukulang mga relief).

Sa panahon ng mga klase.

Sandali ng org.

Pag-uulit.

Gamit ang materyal na naglalarawan, tukuyin ang mga bahagi ng templong Griyego (gawain 1).

Mga Gawain 2, 3 ng mas mataas na antas ng kahirapan.

Sinusuri ang mga malikhaing takdang-aralin.

Pag-aaral ng bagong materyal.

Pangalanan ang paksa, ang layunin ng aralin, ipakilala ang epigraph.

Sa kaluwagan, naabot ng sining ng Griyego ang pinakamataas na pagiging perpekto. Ang kakaiba ng Greek relief ay hindi nakasalalay sa paghahatid ng pagkakahawig ng portrait, ngunit sa kakayahan ng master na mahanap ang mga form na iyon na pinakamahusay na sumasalamin sa kakanyahan ng balangkas.

Susubaybayan natin ang ebolusyon (pag-unlad) ng relief gamit ang halimbawa ng isang templo ng Doric sa iba't ibang panahon pag-unlad ng kulturang Greek.

Mga tampok ng komposisyon.

Plano ng lecture.

Relief ng Templo ng Athena sa Selinunte:

Relief storyline;

Mga pamamaraan at pamamaraan ng paghahatid ng pangunahing ideya;

Mga tampok ng komposisyon, mga larawan ng mga figure;

Pattern ng anino.

Templo ni Zeus sa Olympia:

Mga linya ng paksa ng mga relief;

Mga paraan ng paghahatid ng dramatikong aksyon.

Metopes at Ionic frieze ng Parthenon.

Mga tampok ng komposisyon ng metopes at Ionic frieze;

Ang ideya ng tagumpay ng demokrasya ng Athens sa paglalarawan ng prusisyon ng mga naninirahan sa Athens sa

kapistahan ng dakilang Panathenaia;

Ang ritmo ng kaluwagan, ang kakulangan ng pagpapahayag, bali, nakakagulat.

Sa panahon ng panayam na aming ginagawamapaglarawang materyal sa CD. Output sa projector visual range:

Ang Panggagahasa sa Europa. Metope ng Templo ng Athena sa Selinunte VI siglo BC.

Tumatakbo ng Nereids. Metope ng Temple of Athena sa bukana ng Sele River.VI siglo BC.

Sina Zeus at Hera. Metope ng Templo ng Athena sa Selinunte VI siglo BC.

Hercules at ang Titan. Metope ng Temple of Athena sa bukana ng Sele River.VI siglo BC.

Hercules at Deianira. Metope ng Temple of Athena sa bukana ng Sele River.VI siglo BC.

Phidias. Labanan sa pagitan ng isang lapith at isang centaur. Metope ng Parthenon.

Phidias. Ephebes kasama ang mga kabayo. Metope ng Parthenon.

Mga tagapagdala ng tubig. North Ionic frieze ng Parthenon.

Phidias. Ang mga diyos ng Olympus. East Ionic frieze ng Parthenon.

Upang madagdagan at mapalawak ang materyal na pinag-aralan, inaanyayahan ang mga mag-aaral na makinig sa mga mensahe tungkol sa Phidias na inihanda ng mga bata.

Sa pagtatapos ng lektura, sinusuri namin kung anong materyal ang naitala sa talahanayan, gumawa ng mga paglilinaw at pagdaragdag.

Pagsasama-sama. Ipinapaalala namin sa mga mag-aaral ang problemang gawain. Upang i-update ang materyal na pinag-aralan, iminumungkahi namin ang pagtingin sa isang computer presentation kung saan ang naglalarawang materyal ay pinili sa paksang pinag-aralan sa klase (2-3 minuto). Susunod, independyenteng kumpletuhin ng mga mag-aaral ang gawain 7 sa kanilang workbook.

Kinokolekta namin ang mga notebook.

Paggawa gamit ang isang dokumento.(Mga handout para sa aralin).

Kilalanin ang dokumento at gumawa ng konklusyon tungkol sa ebolusyon ng Greek relief mula sa archaic hanggang sa klasiko.

Takdang aralin.§12, mga ulat tungkol sa mga Griyegong iskultor (Polykleitos, Scopas).

Mga tala ng mga mag-aaral sa mga kuwaderno.

Paksa. Ebolusyon ng Greek relief.

Epigraph. Paanong ang kalaliman ng dagat ay laging nananatiling kalmado, gaano man kalaki

Ang dagat ay hindi nagngangalit sa ibabaw, tulad ng mga imaheng nilikha

Ang mga Griyego, kabilang sa mga kaguluhan ng mga hilig, ay nakatuklas ng isang mahusay at matatag

Kaluluwa.

I. Winkelman.

Mga tampok ng Greek relief ng archaic at classical na mga panahon.

Mga handout para sa aralin.

Paggawa gamit ang isang dokumento.

“Lahat ng mga ito – ngayon ay nagliliwanag, ngayon ay nagbabanta, nabubuhay, patay, matagumpay, namamatay na mga pigura, itong mga twist ng makaliskis na singsing ng ahas, itong mga nakabukang pakpak. Ang mga agila na ito, ang mga katawan na ito, ang mga kabayong ito, ang mga sandata, ang mga kalasag, ang mga lumilipad na damit, ang mga puno ng palma at ang mga katawan na ito, ang pinakamagagandang katawan ng tao sa lahat ng posisyon, matapang hanggang sa punto ng hindi kapani-paniwala, magkakasuwato hanggang sa punto ng musika - lahat ng iba't ibang ekspresyon ng mukha, walang pag-iimbot na paggalaw ng mga paa, ang tagumpay na ito ng galit, at kawalan ng pag-asa, at kagalakan, kabanalan, at banal na kalupitan - lahat ng langit na ito at ang buong mundo - oo, ito ang mundo , isang buong mundo, bago ang paghahayag kung saan ang di-sinasadyang lamig ng kasiyahan at marubdob na pagpipitagan ay dumadaloy sa lahat ng ugat..."(I. Turgenev)

Mga tanong para sa dokumento.

Ano sa palagay mo ang kagandahan ng Greek relief?

Ipahayag ang iyong sariling mga paghatol tungkol sa mga akdang pinag-aralan sa klase.

MBOU "Sekondaryang paaralan ng Kolontaevskaya"

Distrito ng Lgovsky, rehiyon ng Kursk

Aralin 12

Ang ebolusyon ng Greek relief mula archaic hanggang high classic

Templo ng Athena sa Selinunte. Templo ni Zeus sa Olympia.

Metopes at Ionic frieze ng Parthenon

(UMK Emokhonova L.G., ika-10 baitang)

Guro ng wikang Ruso at panitikan, MHC

Kurbatova G.N.

2017

Uri ng aralin: lesson-research.

Mga layunin:

Upang ipaalam sa mga mag-aaral ang mga tampok ng Greek relief ng Archaic at

mga klasiko; magbigay ng ideya ng mga relief ng mga templo ng Athena sa Selinunte, Zeus sa

Olympia, Parthenon.

Paunlarin ang kakayahang ihambing ang mga gawa ng isang uri ng sining sa iba't ibang uri

makasaysayang panahon; iugnay ang mga pinag-aralan na akda sa isang tiyak na panahon.

Ipahayag ang iyong sariling opinyon tungkol sa mga klasikong gawa.

Kagamitan: PC, projector, aklat-aralin, kuwaderno.

Sa panahon ng mga klase.

Oras ng pag-aayos . Binibigyang pansin ang isang bagong direksyon sa paghahanap ng aktibidad. Hinahanap namin ang “The Most kawili-wiling katotohanan, na may kaugnayan sa sining at sa paksang pinag-aaralan.”

Epigraph.

I. Winkelman.

Pag-aaral ng bagong materyal.

Sinasagot nila ang tanong kung ano ang alam nila tungkol sa relief at mga uri nito. (Annex 1). Kumpletuhin ang gawain 1.

Binigyang-diin ng guro:

Ang kakaiba ng Greek relief ay wala sa verisimilitude at ang paglipat ng panlabas na pagkakahawig, ngunit sa kakayahang mahanap ang mga form na iyon at ang linear na ritmo na lubos na tumpak na sumasalamin sa kakanyahan ng balangkas at tumutugma sa estilo ng arkitektura.

Ang ebolusyon ng kaluwagan ay nagmula sa nakakaaliw na pagkakaiba-iba ng mga makalumang bagay hanggang sa mga simpleng anyo ng mga klasiko, mahigpit at makatao.

Archaic

Metope ng Templo ng Athena sa Selinunte (ika-6 na siglo BC)

Nakamamanghang stylistic consonance ng relief at heavy architecture.

Ang metope ay naglalarawan kay Perseus, na, sa suporta ni Athena, ay tinalo ang gorgon Medusa.

Maagang classic

Templo ni Zeus sa Olympia (unang bahagi ng ika-5 siglo BC)

Ang mga Greeks ay nakahanap ng higit pang mga espirituwal na anyo ng kaluwagan, ang pakikipag-ugnayan nito sa arkitektura ay naging mas madali at mas banayad, dahil ang diwa ng rasyonalismo ay nagtagumpay sa paglaban ng bagay at ang templo ay nakakuha ng mas tuyo, mas malinaw na mga balangkas. Ang bawat kaluwagan ay naghahatid ng isang dramatikong aksyon, at ang pagpapahayag nito ay isang simpleng paggalaw, isang kilos.

Ang metope ng Templo ni Zeus sa Olympia ay pinalamutian ng isang eksena ng penultimate labor ng Hercules, na nauugnay sa pagkuha ng mga gintong mansanas ng Hesperides - ang mga mansanas ng walang hanggang kabataan.

Late classic

Metopes ng Parthenon (? c.431 BC)

Natatanging kakayahan Griyego sining upang mahanap ang eksaktong paggalaw at ritmo ng mga linya upang ipakita ang panloob na pattern ng balangkas at lumikha ng isang kumpletong imahe. Ito ay maliwanag sa mga relief ng metopes at ang Ionic frieze ng Parthenon - ang mga likha ng dakilang Phidias.

Pagsasama-sama ng bagong materyal. Pagkumpleto ng gawain 2. Magsagawa ng mini-test pagkatapos ng mga gawain 1 at 2.

Kontrol sa gawain.

Magtrabaho sa workbook: gawain Blg. 7.

Takdang-aralin sa pananaliksik: suriin ang kaginhawaan ng Phidias "Water Carriers" (textbook, pp. 30 - 31).

Pagninilay. Buod ng aralin.

Takdang-Aralin 12. Mga Tanong 1 gawain. Matuto ng aralin - 2.

Panitikan.

2. Guzik M.A. Sa paghahanap ng gintong balahibo. MHC sa mga pagsusulit, puzzle, crosswords at cryptograms. – M., 1994.

3. Pag-aaral sa kultura. Teksbuk para sa mga mag-aaral. – Rostov-on-Don, 1995.

4. Sino ang sino sa sinaunang mundo. Direktoryo. – M., 1993.

5. Art. Encyclopedia para sa mga bata. Tomo 1,2. "Avanta", - M., 1999.

Annex 1

Relief – isang anyo ng pinong sining, isa sa mga pangunahing uri ng iskultura, kung saan ang lahat ng inilalarawan ay nilikha gamit ang mga volume na nakausli mula sa background na eroplano. Ginagawa ito gamit ang mga pagdadaglat sa pananaw, karaniwang tinitingnan mula sa harap, na naiiba sa isang bilog na iskultura. Ang isang matalinghaga o ornamental na imahe ay ginawa sa ibabaw na gawa sa bato o luad. Metal, kahoy gamit ang pagmomodelo, pag-ukit at paghabol. Depende sa layunin, ang mga relief sa arkitektura ay naiiba (sa mga pediment, friezes, mga slab). Mga uri ng relief:

Bas-relief (mababang relief)- isang uri ng iskultura, ang isang matambok na imahe ay nakausli sa itaas ng background plane, bilang panuntunan, ng hindi hihigit sa kalahati ng volume.

Mataas na kaluwagan (high relief)- isang uri ng sculpture, ang matambok na imahe ay nakausli sa itaas ng background plane ng higit sa kalahati ng volume.

Counter-relief (laban at "relief")- isang uri ng malalim na kaluwagan, na isang "negatibo" ng bas-relief. Ito ay ginagamit sa mga seal at sa mga anyo (matrices) upang lumikha ng bas-relief na mga imahe at intaglio.

Koylanaglyph (o ankre)- isang uri ng malalim na kaluwagan, iyon ay, isang tabas na gupitin sa isang eroplano. Pangunahing ginagamit sa arkitektura ng Sinaunang Ehipto.

Gawain 1 "Mga uri ng kaluwagan"

Tukuyin ang uri ng kaluwagan:

_

__________________________________________________________________

__________________________________________________________________

4.

Gawain 2. "Phidiy" Basahin mo ang text. Hanapin sa teksto ang isang paglalarawan ng mga metopes ng Parthenon frieze. Isulat ang impormasyong nahanap mo sa iyong kuwaderno. Si Phidias (c. 490 BC - c. 430 BC) ay isang sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, isa sa mga pinakadakilang pintor ng High Classical na panahon. Kaibigan ni Pericles. Si Phidias ay isa sa mga pinakamahusay na kinatawan ng klasikal na istilo, at tungkol sa kanyang kahalagahan ay sapat na upang sabihin na siya ay itinuturing na tagapagtatag ng European art. Si Phidias at ang Attic school of sculpture na pinamumunuan niya (ika-2 kalahati ng ika-5 siglo BC) ay sumakop sa isang nangungunang lugar sa sining ng matataas na klasiko. Ang direksyong ito ay lubos at tuluy-tuloy na nagpahayag ng mga advanced na artistikong ideya ng panahon. Ito ay kung paano nilikha ang sining, "Synthesizing everything progressive that was carried in the works of the Ionic, Doric and Attic masters of the early classics up to and including Myron and Paeonius." Napansin nila ang napakalaking kasanayan ni Phidias sa interpretasyon ng pananamit, kung saan nalampasan niya ang parehong Myron at Polycletus. Ang pananamit ng kanyang mga estatwa ay hindi nagtatago ng katawan: hindi ito alipin sa ilalim nito at hindi nagsisilbing ilantad ito. Karamihan sa mga gawa ni Phidias ay hindi nakaligtas; maaari lamang nating hatulan ang mga ito mula sa mga paglalarawan ng mga sinaunang may-akda at mga kopya. Gayunpaman, ang kanyang katanyagan ay napakalaki: Ang estatwa ni Zeus sa Olympia ay isa sa pitong kababalaghan Sinaunang mundo. Si Phidias ay nagtrabaho sa estatwa ni Zeus kasama ang kanyang estudyanteng si Kolot at ang kanyang kapatid na si Panen. Ang "Athena Promachos" ay isang higanteng imahe ng diyosa na si Athena na naghahampas ng sibat sa Acropolis ng Athens. Itinayo noong mga 460 BC. bilang pag-alaala sa mga tagumpay laban sa mga Persian. Ang taas nito ay umabot sa 60 talampakan at matayog sa lahat ng nakapalibot na mga gusali, na nagniningning sa lungsod mula sa malayo. Paghahagis ng tanso. Hindi napreserba. "Athena Parthenos". 438 BC ay inilagay sa Athenian Parthenon, sa loob ng santuwaryo at kinakatawan ang diyosa sa buong baluti. Ang pinakakumpletong kopya ay itinuturing na tinatawag na. "Athena Varvakion" (Atenas), ginto (damit), garing (mga kamay, mukha), pinalamutian ng maliliit na mahalagang bato. Ang sculptural decoration ng Parthenon (Parthenon frieze, metopes, atbp.) ay isinagawa sa ilalim ng kanyang pamumuno. Ang sculptural decoration ng Parthenon, gaya ng mga tala ni Plutarch, ay isinagawa sa ilalim ng pamumuno ng dakilang master na si Phidias at sa kanyang direktang pakikilahok. Ang gawaing ito ay nahahati sa 4 na bahagi: ang mga metopes ng outer (Doric) frieze, ang tuluy-tuloy na Ionic (inner) frieze, ang mga eskultura sa tympanums ng mga pediment at ang sikat na estatwa ni Athena Parthenos. Ang mga metopes ay bahagi ng triglyph-metope frieze, tradisyonal para sa Doric order, na pumapalibot sa panlabas na colonnade ng templo. Sa kabuuan, mayroong 92 metopes sa Parthenon, na naglalaman ng iba't ibang matataas na relief. Ang mga ito ay konektado sa tema sa mga gilid ng gusali. Sa timog ang labanan ng mga centaur kasama ang mga Lapith ay inilalarawan, sa kanluran - ang Amazonomachy, sa hilaga - marahil ay mga eksena mula sa Digmaang Trojan, sa silangan - ang Gigantomachy. 57 metopes ang nakaligtas: 42 sa Athens at 15 sa British Museum. Sumulat si Cicero tungkol kay Phidias: “Noong nilikha niya sina Athena at Zeus, wala siyang makalupang orihinal sa harap niya na magagamit niya. Ngunit sa kanyang kaluluwa ay nabuhay ang prototype ng kagandahan, na kanyang kinatawan sa bagay. Ito ay hindi walang dahilan na sinasabi nila tungkol kay Phidias na siya ay nagtrabaho sa isang akma ng inspirasyon, na nag-aangat sa espiritu sa itaas ng lahat ng bagay sa lupa, kung saan ang banal na espiritu ay direktang nakikita - ang makalangit na panauhin, gaya ng sinabi ni Plato. Tulad ng isinulat ni Plutarch sa kanyang Life of Pericles, si Phidias ang pangunahing tagapayo at katulong ni Pericles sa pagsasagawa ng malakihang pagbabagong-tatag ng Acropolis sa Athens at binibigyan ito ng kasalukuyang hitsura sa mataas na istilong klasiko. Sa kabila nito, si Phidias ay sinalanta ng mga kaguluhan sa kanyang pakikipag-ugnayan sa kanyang mga kapwa mamamayan (c. 432-431 BC). sinimulan nilang akusahan siya ng pagtatago ng ginto kung saan ginawa ang balabal ni Athena Prathenos. Ngunit ang paliwanag ng artist ay napaka-simple: ang ginto ay inalis mula sa base at tinimbang, at walang nakitang kakulangan. Ang sumunod na akusasyon ay nagdulot ng mas malalaking problema. Siya ay inakusahan ng pag-insulto sa diyos: sa kalasag ni Athena, bukod sa iba pang mga estatwa, inilagay ni Phidias ang kanyang profile at si Pericles. Ang iskultor ay itinapon sa bilangguan, kung saan siya namatay, alinman sa lason o mula sa kawalan at kalungkutan, ayon sa iba pang mga mapagkukunan, namatay siya sa pagkatapon sa Elis. Sumulat si Plutarch: “Dahil kaibigan siya ni Pericles at nagkaroon ng malaking awtoridad kasama niya, marami siyang personal na kaaway at naiinggit na mga tao. Hinimok nila ang isa sa mga katulong ni Phidias, si Menon, na tuligsain si Phidias at akusahan siya ng pagnanakaw. Si Phidias ay dinagsa ng inggit sa kaluwalhatian ng kanyang mga gawa... Nang suriin ang kanyang kaso sa Asemblea ng Bayan, walang ebidensya ng pagnanakaw. Ngunit ipinakulong si Phidias at doon namatay dahil sa sakit.” Ang isang bunganga sa Mercury ay pinangalanang Phidias.

"Phidias na nagpapakita ng Parthenon frieze sa mga kaibigan"

pagpipinta ni Lawrence Alma-Tadema, 1868

Pericles - Athens na strategist (c.494 BC – 429 BC)

Phidias - sinaunang Greek sculptor, arkitekto

Listahan ng mga ilustrasyon

Tumatakbo ng Nereids. Kaginhawaan. Ika-6 na siglo BC Metope ng Templo ng Athena sa bukana ng Sele River. Museo ng Arkeolohiko. Paestum.

Sina Zeus at Hera. Kaginhawaan. ika-5 siglo BC. Metope ng Templo ng Hera sa Selinunte. Museo ng Arkeolohiko. Palermo.

Phidias. Griyego na nakikipaglaban sa isang centaur. Kaginhawaan. 447-438 BC Metope ng Parthenon. Museo ng Briton. London.

Ang Panggagahasa sa Europa. Kaginhawaan. ika-6 na siglo BC. Metope ng Templo ng Athena sa Selinunte. Museo ng Arkeolohiko. Palermo.

Mga tala ng mga mag-aaral sa mga kuwaderno.

Paksa. Ebolusyon ng Greek relief.

Epigraph. Paanong ang kalaliman ng dagat ay laging nananatiling kalmado, gaano man kalaki

hindi nagngangalit ang dagat sa ibabaw, tulad ng mga imaheng nilikha

Mga Griyego, tuklasin, kabilang sa mga kaguluhan ng mga hilig, ang isang dakila at matatag

I. Winkelman.

Mga tampok ng Greek relief ng archaic at classical na mga panahon.

Mga tanong sa paghahambing.	Kaginhawaan mula sa makalumang panahon.	Kaginhawaan mula sa panahon ng Klasiko.
Mga tampok ng imahe ng figure.	Ang mga figure ay squat, na may makapal na mga binti at isang maikling katawan. Mabigat sila sa malapitan.	Ang kaluwagan ay naghahatid ng lahat ng mga katangian ng katawan ng tao: mga kalamnan na malinaw na tinukoy. Mga masikip na binti
Pagpapanatili ng mga proporsyon ng katawan ng tao.	Ang mga sukat ay hindi iginagalang;	Pagsunod sa mga pangunahing sukat ng katawan ng tao.
Mga tampok ng komposisyon.	Sa mga gilid ng templo ay may mga dynamic na komposisyon, mas walang buhay at nagyelo patungo sa gitna.	Ang komposisyon ay nagpapakita ng isang perpektong proporsyon sa pagitan ng pag-uulit at kaibahan, na nagpapahiwatig ng isang pakiramdam ng proporsyon.
Relief feature	Pagpapalit-palit ng liwanag at madilim na lugar ng relief.	Ang bawat kaluwagan ay naghahatid ng isang dramatikong aksyon, at ang pagpapahayag nito ay isang simpleng paggalaw, isang kilos.

Mga handout para sa aralin.

Paggawa gamit ang isang dokumento.

“Lahat ng mga ito – ngayon ay nagliliwanag, ngayon ay nagbabanta, nabubuhay, patay, matagumpay, namamatay na mga pigura, itong mga twist ng makaliskis na singsing ng ahas, itong mga nakabukang pakpak. Ang mga agila na ito, ang mga katawan na ito, ang mga kabayong ito, ang mga sandata, ang mga kalasag, ang mga lumilipad na damit, ang mga puno ng palma at ang mga katawan na ito, ang pinakamagandang katawan ng tao sa lahat ng posisyon, matapang hanggang sa punto ng hindi kapani-paniwala, payat hanggang sa punto ng musika - lahat ng ito ay iba-iba ekspresyon ng mukha, walang pag-iimbot na paggalaw ng mga paa, ito ang tagumpay ng masamang hangarin, at kawalan ng pag-asa, at kagalakan, kabanalan, at banal na kalupitan - lahat ng langit at buong lupa - oo, ito ang mundo, ang buong mundo, bago ang paghahayag ng na isang hindi sinasadyang lamig ng kasiyahan at marubdob na paggalang na dumadaloy sa lahat ng mga ugat ... " (I. Turgenev)

Mga tanong para sa dokumento.

Ano sa palagay mo ang kagandahan ng Greek relief?

Ipahayag ang iyong sariling mga paghatol tungkol sa mga akdang pinag-aralan sa klase.

Kanser